Il dialogo artista-macchina è alla base della creazione di “Campo di Bonis“, opera di Fine Art ispirata dall’omonima località nelle Alpi Carniche, a pochi passi dal confine sloveno: un luogo ameno, immerso nella natura, tra ampi prati e boschi di conifere e latifoglie. Ma Campo di Bonis è anche uno dei luoghi della mia memoria, che ho cercato di cristallizzare.

Sono partito da uno scambio di informazioni non univoco con l’A.I., durante il quale il flusso di input è stato deviato e capovolto più volte; nello specifico l’ordine delle sequenze dei prompt è stato modificato dall’AI ad ogni elaborazione della stessa immagine, sottraendo volta per volta un colore o applicando un segno. Le memorie fotografiche, i video e gli input testuali rappresentano le fondamenta emotive e concettuali di questo lavoro, e fanno parte di quel processo di  plasticità neuronale che si applica ogni volta che cerchiamo di ricordare o ricostruire un’immagine.

Non a caso”Campo di Bonis” fa parte della serie “0.1. (Zero-One)“, un viaggio attraverso luoghi della memoria, che è per sua natura imperfetta e sfuggente, come un file danneggiato, con parti mancanti e lacune che lasciano spazio all’interpretazione. Anche in questo caso la sensazione di incompiutezza è accentuata dall’uso del segno che, se pur simultaneamente al colore, scorre su piani differenti, al di sopra e al di sotto, stratificato, cerca di ricostruire e tracciare un percorso senza riuscire però mai a definire i contorni di figure riconoscibili.

The artist-machine dialogue is at the basis of the creation of ‘Campo di Bonis‘, a Fine Art work inspired by the place of the same name in the Carnic Alps, a stone’s throw from the Slovenian border: a pleasant place, immersed in nature, amidst wide meadows and woods of conifers and broad-leaved trees. But Campo di Bonis is also one of the places in my memory, which I have tried to crystallise.

I started from a non-univocal exchange of information with the AI, during which the input flow was diverted and reversed several times; specifically, the order of the prompt sequences was modified by the AI each time the same image was processed, each time subtracting a colour or applying a mark. Photographic memories, video and textual input represent the emotional and conceptual foundations of this work, and are part of the process of neuronal plasticity that applies every time we try to remember or reconstruct an image.

It is no coincidence that ‘Campo di Bonis’ is part of the ‘0.1. (Zero-One)‘ series, a journey through places of memory, which is by its very nature imperfect and elusive, like a damaged file, with missing parts and gaps that leave room for interpretation. In this case too, the feeling of incompleteness is accentuated by the use of sign that, although simultaneous with colour, flows on different planes, above and below, layered, trying to reconstruct and trace a path without ever managing to define the outlines of recognisable figures.